L'Atelier d'A, l'identité d'une bulle d'art-thérapie

Le contexte

L'Atelier d'A propose des ateliers d'art-thérapie, portés par une enseignante et artiste. L'idée : offrir une bulle, spatiale ou temporelle, où chacun peut s'exprimer, se libérer et prendre soin de soi, le temps d'une parenthèse hors du quotidien, de la maladie ou du handicap. La marque s'adresse autant aux parents d'enfants en difficulté (scolaire, sociale, comportementale ou cognitive) qu'aux structures comme les EHPAD ou le milieu associatif. Son ambition tient en une phrase : créer un moment de mieux-être.

La problématique

Ici, le vrai obstacle n'est pas la concurrence, presque inexistante, mais la méconnaissance de l'art-thérapie : peu de gens savent ce qu'elle apporte, ni à qui elle s'adresse. L'identité devait donc rendre la discipline accessible, rassurante et désirable, sans jamais tomber dans les clichés du bien-être que l'on croise partout, ces lotus et mandalas que la cliente rejette. Le défi : traduire des valeurs de confiance, de bienveillance, d'authenticité et de légèreté en un univers à la fois pétillant et apaisant, à l'opposé de tout élitisme.

Ma réponse

J'ai construit une identité douce et vivante, à l'image de la parenthèse qu'elle propose. Le logo joue sur des formes arrondies et des ronds qui évoquent des taches de peinture, comme les couleurs déposées sur une palette. La typographie manuscrite, proche du geste et du stylo-plume, apporte la chaleur et la sensibilité recherchées, loin des lettrages droits et rigides. La palette associe l'orange, le vert et le violet : l'énergie et la joie, la nature et le calme, la part de créativité. L'ensemble se prolonge sur une carte de visite, premier contact concret entre L'Atelier d'A et ses futurs participants, qui donne tout de suite le ton : accessible, humain et coloré.